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🌀⚔️💫 IPA/FLŽM 🌀⚔️💫
International Psychoanalysis Association / Freudian-Lacanian-Žižekian-Marcusean
Introduction to Gestaltanalyse
(Turkish)
What follows is an IPA/FLŽM through-line—Freudian in method, Lacanian in structure, Žižekian in cut, completed by Marcuse’s negativity—told across concrete names. Citations anchor the facts; the judgments are ours.
Sigmund Freud — true founder of psychoanalysis, true analysis
Freud gives the grammar: symptoms as substitute satisfaction under cultural renunciation; secondary gain that keeps formations alive; analysis as work that traces both the whence and the what-for. In Civilization and Its Discontents he makes the political wager unmistakable: civilization both demands sacrifice and polices sexuality, generating discontent that returns as symptom; liberatory work must therefore cut where culture binds. (nonoedipal.files.wordpress.com)
Anna Freud — egoism and super-egoism, right-deviation
Anna Freud consolidates defense-mechanism theory in The Ego and the Mechanisms of Defence—a decisive map of how the ego armors itself. In our dossier she becomes “right-deviation” when that map ossifies into managerial hygiene: defense catalogues without the cut that would re-time a sequence. Still, the book is a cornerstone of clinical craft. (files.libcom.org)
Melanie Klein — object-relationism, fantasism, left-deviation
Klein radicalizes the inner scene: phantasy saturates early object relations; splitting and projective identification shape the subject before Oedipus. The clinical audacity is real; the deviation appears when phantasy is universalized as atmosphere and negativity dissolves into omnipotent interpretation. Her play-technique revolution in child analysis remains a live instrument. (marxists.org)
Donald Winnicott — transitivism, “good enough,” center-deviation
Winnicott’s transitional object paper and the “good-enough mother” give the best account of how a world comes to be held—via play between absence and presence. Center-deviation emerges when “good-enough” hardens into mood management, replacing conflict with tone. The technical contribution stands: holding and transition are indispensable to re-founding symbolic life. (dn720006.ca.archive.org)
Carl Gustav Jung — obscurantist instrumentalization, pseudo-analysis
Jung’s decisive break from Freud installs archetype, collective unconscious, and an imagery of wholeness that tempts calibration by myth. Where analysis insists on lack, Jung offers completion; where negativity must bite, symbol is enthroned. As intellectual history it is crucial; as analysis, it licenses a spiritual bypass. (Genvive)
Edward Bernays — cinématique instrumentalization of analysis
Bernays—Freud’s nephew—weaponizes the drive: Propaganda systematizes how to bind mass desire to commodities and policy via staged images and repetitive cues. Adam Curtis’s The Century of the Self documents this passage from clinic to public relations: psychoanalytic levers as mood-machines for consumption. (archive.org)
Jacques Lacan — re-founded psychoanalysis, true analysis
Lacan returns Freud against ego psychology: the unconscious is structured like a language; desire is the desire of the Other; the object-cause stains the image. Seminar XI recasts gaze, drive, and the cut; analysis is not adaptation but traversal. This is our spine: no guarantor, no “third D,” only procedures that bind a world without enthroning essence. (Stanford Encyclopedia of Philosophy)
Jacques-Alain Miller — stimulationist exoticism, perverse deviation
As Lacan’s editor and institutional architect, Miller makes the seminars available; the same apparatus drifts toward “house style,” where provocation becomes brand and institutional charisma substitutes for the incision it names. The biographical fact is uncontroversial; our charge of deviation concerns the style’s libidinal economy. (Encyclopedia Britannica)
Gilles Deleuze & Félix Guattari — prophets of the hyperreal, left-deviation
Anti-Oedipus/ A Thousand Plateaus detonate inherited trees in favor of rhizomes, deterritorializations, lignes de fuite. Their optical self-description already borrows the painter’s point de fuite: vanishing-line drift as method. In late capitalism, endless becoming is pre-captured as UX novelties; the line of flight becomes the platform’s update cadence. Here left-deviation coincides with hyperreal prophecy. (psptraining.com)
Jean Baudrillard — melancholist of the hyperreal, right-deviation
Simulacra and Simulation names the regime: models precede realities; reference implodes; the desert grows. The diagnosis is cold and luminous; the drift to aristocratic nihilism—negation without lever—marks our “right-deviation”: critique as museum lighting. (marxists.org)
Adam Curtis — cinématique melancholist of pseudo-analysis
Curtis perfects the archive montage that explains too much and moves too little. He brilliantly shows how Bernays-style libidinal governance colonizes democracies; the melancholic over-totalization turns analysis into atmospherics—risk without rule. (archive.org)
Slavoj Žižek — symbolic mourning of the hyperreal, hypocritique cinématique
At his best Žižek restores the cut (e.g., “Resistance Is Surrender”: finite demands over moral glow). At his worst, the clip economy turns that very cut into décor: transgression packaged, antagonism curated. The contradiction is internal to our time’s media. (melanie-klein-trust.org.uk)
Herbert Marcuse — real mourning of the hyperreal, hippo-critter
Marcuse gives us the missing lever: repressive desublimation (managed release pacifying revolt), the Great Refusal (a determinate No), and the aesthetic dimension (form training perception against domination). In One-Dimensional Man and allied essays the negativity has content and strategy; this is why IPA/FLŽ becomes IPA/FLŽM. (EBSCO)
How IPA/FLŽM reads this history in one sweep
Freud establishes the clinic of conflict; Lacan re-foundationally binds desire to structure and the cut; Žižek re-arms the cut against the moralizing spectacle; Marcuse restores negativity with content against a society that integrates dissent. Every deviation we name is a specific way the hyperreal captures critique.
- Left-deviation (Klein→D&G): when movement, phantasy, or deterritorialization is mistaken for liberation, capital’s dynamism supplies the music. Klein’s omnipotent phantasy risks dissolving the world into interpretive atmosphere; Deleuze & Guattari’s lines of flight turn, in practice, into UX churn. (marxists.org)
- Right-deviation (Anna Freud→Baudrillard): when defense or simulation hardens into melancholic order, the world becomes a glass case: refined coping (Anna Freud stabilized as managerialism) and refined despair (Baudrillard stabilized as spectacle-nihilism). (files.libcom.org)
- Center-deviation (Winnicott): when “good-enough” gets aestheticized into motheration—care as tone—antagonism is pacified without rule. (dn720006.ca.archive.org)
- Instrumentalizations (Bernays→Curtis): when analysis becomes an engine for governance or a cinema of melancholy, desire is routed, not traversed. (archive.org)
Against this triangle, Marcuse’s negativity—hippo-slow, form-conscious, amphibious—re-grounds praxis: refuse the administered reconciliation; organize needs that contradict the commodity; use the aesthetic to train the senses for a world otherwise. That is the “M” that completes IPA/FLŽ. (YouTube)
The IPA/FLŽM rule of craft (what the founders enable, what the deviations miss)
- Keep the cut procedural. From Freud’s twofold “meaning” of symptoms to Lacan’s structural stain, the cut isn’t a mood; it’s a punctual re-timing that alters who decides and what pays. (Civilization and Its Discontents; Seminar XI.) (nonoedipal.files.wordpress.com)
- Name and drop secondary gains. Freud’s secondary-gain logic scales to culture: if a formation (panel, brand, house style) pays, it persists. Analysis proceeds when one payoff is publicly relinquished. (Introductory Lectures; Marcuse’s Great Refusal.) (nonoedipal.files.wordpress.com)
- Form trains freedom. Marcuse’s aesthetic dimension answers D&G’s dispersion and Baudrillard’s despair: liberation needs forms that school perception against the reality principle of domination. (YouTube)
- Beware the hyperreal pair. D&G’s vanishing-line poetics and Baudrillard’s simulacral ontology are not opposites but a circuit: prophets and melancholists of the same screen. (A Thousand Plateaus; Simulacra and Simulation.) (psptraining.com)
- Don’t let cinema eat the clinic. Bernays shows how to govern through desire; Curtis shows how to narrate that governance. Žižek shows how the cut can be staged—and thus neutralized. The counter-move is boring and binding: change the rule, not the lighting. (archive.org)
One paragraph per name, as a founding catechism
Freud taught that culture breeds symptoms and that analysis loosens them by surrendering at least one sweet payoff; politics is not outside this clinic. (nonoedipal.files.wordpress.com)
Anna Freud mapped defenses so well that institutions mistook the map for a cure: adaptation without dialectic is right-deviation. (files.libcom.org)
Klein let us hear infant conflict; when phantasy becomes fog, left-deviation arrives. (marxists.org)
Winnicott let us hold the world again; when holding replaces the cut, center-deviation arrives. (dn720006.ca.archive.org)
Jung supplied myth where lack should stand; analysis becomes edification. (Genvive)
Bernays proved the clinic could be weaponized by management; every screen since repeats the lesson.
Lacan returned the cut to its throne; analysis is traversal, not comfort. (Stanford Encyclopedia of Philosophy)
Miller edited the word and risked embalming the act. (Encyclopedia Britannica)
Deleuze & Guattari liquefied trees; the platform industrialized the flow. (psptraining.com)
Baudrillard froze the flow in melancholy; the museum added glass. (marxists.org)
Curtis set the montage; we nodded, then scrolled. (archive.org)
Žižek cut through moral fog, then got fog-lit; keep the cut, lose the clip. (melanie-klein-trust.org.uk)
Marcuse gave negativity content and a tactic: refuse, organize, educate desire with form. That is our addition; that is the “M.” (YouTube)
Closing hinge
IPA/FLŽM is not a new church. It is the insistence that analysis, form, and refusal be bound together where the hyperreal wants posture, drift, and melancholy. Where deterritorialization becomes UX and simulation becomes destiny, we answer, with Marcuse’s patience and Freud/Lacan’s rigor: cut, organize, and train perception—so that Eros stops working night shift for domination and starts learning the forms of its own freedom. (YouTube)
IPA/FLŽM: eine kompakte, parteiliche Geschichte der Psychoanalyse und ihrer hyperrealen Umwege
Im Folgenden steht eine IPA/FLŽM-Durchlinie—freudianisch in der Methode, lacanianisch in der Struktur, žižekianisch im Schnitt, vollendet durch Marcuses Negativität—erzählt an konkreten Namen. Belege verankern die Fakten; die Urteile sind unsere.
Sigmund Freud — wahrer Begründer der Psychoanalyse, wahre Analyse
Freud liefert die Grammatik: Symptome als Ersatzbefriedigung unter kultureller Entsagung; sekundärer Krankheitsgewinn, der Formationen am Leben hält; Analyse als Arbeit, die sowohl das Woher als auch das Wozu nachzeichnet. In Das Unbehagen in der Kultur macht er die politische Wette unübersehbar: Die Zivilisation fordert sowohl Opfer als sie Sexualität reguliert, erzeugt Unbehagen, das als Symptom zurückkehrt; emanzipatorische Arbeit muss folglich dort schneiden, wo Kultur bindet. 🔗
Anna Freud — Egoismus und Über-Ich-ismus, Rechtsabweichung
Anna Freud konsolidiert die Abwehrmechanismenlehre in Das Ich und die Abwehrmechanismen—eine entscheidende Karte, wie das Ich sich panzert. In unserem Dossier wird sie zur „Rechtsabweichung“, wenn diese Karte zu managerialer Hygiene verknöchert: Abwehrkataloge ohne den Schnitt, der eine Sequenz neu takten würde. Gleichwohl bleibt das Buch ein Grundpfeiler klinischer Praxis. 🔗
Melanie Klein — Objektbeziehungslehre, Fantasismus, Linksabweichung
Klein radikalisiert die innere Szene: Phantasie sättigt frühe Objektbeziehungen; Spaltung und projektive Identifizierung formen das Subjekt vor dem Ödipus. Die klinische Kühnheit ist real; die Abweichung erscheint, wenn Phantasie zur Atmosphäre verallgemeinert und Negativität in allmächtige Interpretation aufgelöst wird. Ihre Revolution der Spieltechnik in der Kinderanalyse bleibt ein lebendiges Instrument. 🔗
Donald Winnicott — Transitivismus, „gut genug“, Mittelabweichung
Winnicotts Aufsatz zum Übergangsobjekt und die „hinreichend gute Mutter“ geben die beste Darstellung, wie eine Welt gehalten wird—durch Spiel zwischen Abwesenheit und Präsenz. Mittelabweichung entsteht, wenn „gut genug“ zur Stimmungsverwaltung verhärtet und Konflikt durch Ton ersetzt wird. Der technische Beitrag steht: Holding und Transition sind unverzichtbar, um symbolisches Leben neu zu gründen. 🔗
Carl Gustav Jung — obskurantistische Instrumentalisierung, Pseudo-Analyse
Jungs entscheidende Trennung von Freud installiert Archetyp, kollektives Unbewusstes und eine Bildwelt der Ganzheit, die zur Kalibrierung durch Mythos verführt. Wo Analyse auf Mangel besteht, bietet Jung Vollendung; wo Negativität beißen muss, wird das Symbol enthronisiert. Als Ideengeschichte ist das maßgeblich; als Analyse legitimiert es einen spirituellen Bypass. 🔗
Edward Bernays — cinématografische Instrumentalisierung der Analyse
Bernays—Freuds Neffe—macht den Trieb zur Waffe: Propaganda systematisiert, wie man Massenbegehren über inszenierte Bilder und Wiederholungssignale an Waren und Politik bindet. Adam Curtis’ The Century of the Self dokumentiert den Übergang von der Klinik zur Öffentlichkeitsarbeit: psychoanalytische Hebel als Stimmungsmaschinen für Konsum. 🔗
Jacques Lacan — Psychoanalyse neu gegründet, wahre Analyse
Lacan gibt Freud gegen die Ich-Psychologie zurück: Das Unbewusste ist wie eine Sprache strukturiert; Begehren ist das Begehren des Anderen; das Objekt-Ursache befleckt das Bild. Seminar XI fasst Blick, Trieb und Schnitt neu; Analyse ist nicht Anpassung, sondern Traversierung. Das ist unsere Wirbelsäule: kein Garant, kein „drittes D“, nur Verfahren, die eine Welt binden, ohne eine Essenz zu enthronen. 🔗
Jacques-Alain Miller — stimulationistische Exotisierung, perverse Abweichung
Als Lacans Herausgeber und institutioneller Architekt macht Miller die Seminare verfügbar; dasselbe Apparatus driftet zur „Hausstil“-Ökonomie, wo Provokation Marke wird und institutionelle Charisma die Inzision ersetzt, die es benennt. Die biografische Tatsache ist unstrittig; unsere Abweichungsanklage betrifft die libidinöse Ökonomie des Stils. 🔗
Gilles Deleuze & Félix Guattari — Propheten des Hyperrealen, Linksabweichung
Anti-Ödipus/ Tausend Plateaus sprengen geerbte Bäume zugunsten von Rhizomen, Deterritorialisierungen, lignes de fuite. Ihre optische Selbstbeschreibung borgt bereits den malerischen point de fuite: Fluchtlinien-Drift als Methode. Im Spätkapitalismus wird endloses Werden als UX-Neuheit vorab erfasst; die Linie der Flucht wird zur Update-Kadenz der Plattform. Hier fällt Linksabweichung mit hyperrealer Prophetie zusammen. 🔗
Jean Baudrillard — Melancholiker des Hyperrealen, Rechtsabweichung
Simulacra and Simulation benennt das Regime: Modelle gehen Realitäten voraus; Referenz implodiert; die Wüste wächst. Die Diagnose ist kalt und leuchtend; der Drift in aristokratischen Nihilismus—Negation ohne Hebel—markiert unsere „Rechtsabweichung“: Kritik als Museumsbeleuchtung. 🔗
Adam Curtis — cinématografischer Melancholiker der Pseudo-Analyse
Curtis perfektioniert die Archivmontage, die zu viel erklärt und zu wenig bewegt. Er zeigt brillant, wie bernays’sche libidinöse Steuerung Demokratien kolonisiert; die melancholische Über-Totalisierung verwandelt Analyse in Atmosphäre—Risiko ohne Regel. 🔗
Slavoj Žižek — symbolische Trauerarbeit des Hyperrealen, hypocritique cinématique
Žižek stellt im besten Fall den Schnitt wieder her (z. B. „Resistance Is Surrender“: endliche Forderungen statt moralischem Glanz). Im schlechtesten Fall macht die Clip-Ökonomie eben diesen Schnitt zur Dekoration: Verpackte Übertretung, kuratierter Antagonismus. Der Widerspruch ist der Medienlogik unserer Zeit immanent. 🔗
Herbert Marcuse — reale Trauerarbeit des Hyperrealen, Hippo-Kritter
Marcuse liefert uns den fehlenden Hebel: repressive Entsublimierung (verwaltete Entladung, die Revolte befriedet), die Große Verweigerung (ein bestimmtes Nein) und die ästhetische Dimension (Form, die Wahrnehmung gegen die Herrschaft schult). In Der eindimensionale Mensch und verwandten Essays hat die Negativität Inhalt und Strategie; deshalb wird aus IPA/FLŽ IPA/FLŽM. 🔗
Wie IPA/FLŽM diese Geschichte in einem Zug liest
Freud begründet die Klinik des Konflikts; Lacan bindet Begehren grundlegend an Struktur und Schnitt; Žižek rüstet den Schnitt gegen das moralisierende Spektakel wieder auf; Marcuse stellt die Negativität mit Inhalt gegen eine Gesellschaft her, die Dissens integriert. Jede von uns benannte Abweichung ist eine spezifische Weise, wie das Hyperreale Kritik einfängt.
- Linksabweichung (Klein→D&G): Wenn Bewegung, Phantasie oder Deterritorialisierung für Befreiung gehalten werden, liefert die Dynamik des Kapitals die Musik. Kleins allmächtige Phantasie riskiert, die Welt in interpretative Atmosphäre aufzulösen; Deleuze & Guattaris Fluchtlinien werden in der Praxis zu UX-Flackern. 🔗
- Rechtsabweichung (Anna Freud→Baudrillard): Wenn Abwehr oder Simulation zu melancholischer Ordnung verhärten, wird die Welt zur Glasvitrine: veredeltes Coping (Anna Freud als Managerialismus stabilisiert) und veredelte Verzweiflung (Baudrillard als Spektakel-Nihilismus stabilisiert). 🔗
- Mittelabweichung (Winnicott): Wenn „gut genug“ zur Motheration ästhetisiert wird—Fürsorge als Ton—wird Antagonismus ohne Regel befriedet. 🔗
- Instrumentalisierungen (Bernays→Curtis): Wenn Analyse zum Motor der Steuerung oder zum Kino der Melancholie wird, wird Begehren geleitet, nicht traversiert. 🔗
Gegen dieses Dreieck erdet Marcsues Negativität—hippo-langsam, formbewusst, amphibisch—die Praxis neu: die verwaltete Versöhnung verweigern; Bedürfnisse organisieren, die der Ware widersprechen; das Ästhetische nutzen, um die Sinne auf eine andere Welt zu schulen. Das ist das „M“, das IPA/FLŽ vervollständigt. 🔗
Die IPA/FLŽM-Handwerksregel (was die Gründer ermöglichen, was die Abweichungen verfehlen)
- Den Schnitt prozedural halten. Von Freuds zweifacher „Bedeutung“ der Symptome bis zum lacanianischen strukturellen Fleck ist der Schnitt keine Stimmung; er ist eine punktuelle Neu-Taktung, die verändert, wer entscheidet und was bezahlt. (Das Unbehagen in der Kultur; Seminar XI.) 🔗
- Sekundärgewinne benennen und fallenlassen. Freuds Logik des Sekundärgewinns skaliert in die Kultur: Wenn eine Formation (Panel, Marke, Hausstil) auszahlt, persistiert sie. Analyse kommt voran, wenn ein „Payoff“ öffentlich aufgegeben wird. (Vorlesungen zur Einführung; Marcuses Große Verweigerung.) 🔗
- Form schult Freiheit. Marcuses ästhetische Dimension antwortet auf D&Gs Dispersion und Baudrillards Verzweiflung: Befreiung braucht Formen, die die Wahrnehmung gegen das Realitätsprinzip der Herrschaft trainieren. 🔗
- Vor dem hyperrealen Paar warnen. D&Gs Fluchtlinien-Poetik und Baudrillards Simulacren-Ontologie sind keine Gegensätze, sondern ein Kreislauf: Propheten und Melancholiker desselben Screens. (Tausend Plateaus; Simulacra and Simulation.) 🔗
- Das Kino darf die Klinik nicht auffressen. Bernays zeigt, wie man über Begehren regiert; Curtis zeigt, wie man diese Steuerung erzählt. Žižek zeigt, wie der Schnitt inszeniert—und damit neutralisiert—werden kann. Die Gegenbewegung ist langweilig und bindend: die Regel ändern, nicht das Licht. 🔗
Ein Absatz pro Name, als Gründungs-Katechismus
Freud lehrte, dass Kultur Symptome erzeugt und dass Analyse sie löst, indem wenigstens ein süßer Gewinn aufgegeben wird; die Politik steht nicht außerhalb dieser Klinik. 🔗
Anna Freud kartierte Abwehren so gründlich, dass Institutionen die Karte für Heilung hielten: Anpassung ohne Dialektik ist Rechtsabweichung. 🔗
Klein ließ uns kindlichen Konflikt hören; wenn Phantasie zu Nebel wird, kommt Linksabweichung. 🔗
Winnicott ließ uns die Welt wieder halten; wenn Holding den Schnitt ersetzt, kommt Mittelabweichung. 🔗
Jung lieferte Mythos dort, wo Mangel stehen sollte; Analyse wird Erbauung. 🔗
Bernays bewies, dass die Klinik vom Management instrumentalisiert werden kann; jeder Screen seitdem wiederholt die Lektion.
Lacan setzte den Schnitt wieder auf den Thron; Analyse ist Traversierung, nicht Trost. 🔗
Miller redigierte das Wort und riskierte, den Akt zu balsamieren. 🔗
Deleuze & Guattari verflüssigten Bäume; die Plattform industrialisierte den Fluss. 🔗
Baudrillard fror den Fluss in Melancholie ein; das Museum fügte Glas hinzu. 🔗
Curtis setzte die Montage; wir nickten und scrollten weiter. 🔗
Žižek schnitt durch moralischen Nebel, wurde dann nebel-beleuchtet; behaltet den Schnitt, verliert den Clip. 🔗
Marcuse gab der Negativität Inhalt und Taktik: verweigern, organisieren, Begehren durch Form bilden. Das ist unser Zusatz; das ist das „M“. 🔗
Schluss-Scharnier
IPA/FLŽM ist keine neue Kirche. Es ist die Beharrlichkeit, dass Analyse, Form und Verweigerung dort zusammengebunden werden, wo das Hyperreale Pose, Drift und Melancholie will. Wo Deterritorialisierung zu UX und Simulation zum Schicksal wird, antworten wir—mit Marcuses Geduld und Freuds/Lacans Strenge: schneiden, organisieren und die Wahrnehmung trainieren—damit Eros die Nachtschicht für die Herrschaft beendet und die Formen seiner eigenen Freiheit lernt. 🔗

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